學(xué)習(xí)中的快樂，產(chǎn)生于對學(xué)習(xí)內(nèi)容的興趣和深入。世上所有的人都是喜歡學(xué)習(xí)的，只是學(xué)習(xí)的方法和內(nèi)容不同而已。心得體會對于我們是非常有幫助的，可是應(yīng)該怎么寫心得體會呢？以下是我?guī)痛蠹艺淼淖钚滦牡皿w會范文大全，希望能夠幫助到大家，我們一起來看一看吧。

推薦鑒賞梵高向日葵的心得體會及感悟一

蘇軾

清夜無塵，月色如銀。

酒斟時、須滿十分。

浮名浮利，虛苦勞神。

嘆隙中駒，石中火，夢中身。

雖抱文章，開口誰親。

且陶陶、樂盡天真。

幾時歸去，作個閑人。

對一張琴，一壺酒，一溪云。

蘇軾詞作鑒賞

此詞或為宋哲宗元祐時期（1086-1093）的作品。

詞中抒寫了作者把酒對月之時的襟懷意緒，流露了人生苦短、知音難覓的感慨，表達(dá)了作者渴望擺脫世俗困擾的退隱、出世之意。

起筆寫景，夜氣清新，塵滓皆無，月光皎潔如銀。把酒對月常是詩人的一種雅興：美酒盈尊，獨自一人，仰望夜空，遐想無窮。唐代詩人李白月下獨酌時浮想翩翩，抒寫了狂放的浪漫主義激情。蘇軾正為政治紛爭所困擾，心情苦悶，因而他這時沒有把酒問青天，也沒有起舞弄清影，而是嚴(yán)肅地思索人生的意義。

月夜的空闊神秘，闃寂無人，正好冷靜地來思索人生，以求解脫。此詞描述了抒情環(huán)境之后便進(jìn)入玄學(xué)思辯了。作者這首詞里把人生如夢的主題思想表達(dá)得更明白、更集中。他想說明人們追求名利是徒然勞神費力的，萬物宇宙中都是短暫的，人的一生只不過如隙中駒，石中火，夢中身一樣地須臾即逝。

推薦鑒賞梵高向日葵的心得體會及感悟二

《采玉行》唐詩鑒賞

采玉行

韋應(yīng)物

官府征白丁，言采藍(lán)溪玉。

絕嶺夜無家，深榛雨中宿。

獨婦餉糧還，哀哀舍南哭。

韋應(yīng)物詩鑒賞：

陜西省藍(lán)田縣的藍(lán)田山，自古以產(chǎn)玉著稱;山下有一條三十里長的深溪，這就是“藍(lán)溪”。這里山谷險竣，深溪之內(nèi)，出產(chǎn)一種極名貴的美玉—— 水碧。

古代的統(tǒng)治者崇尚玉器，尤其喜以“水碧”作為顯示地位、夸耀財富的珍品，所以官府常常征丁派夫，大量開采水碧，以滿足他們的豪奢生活。李賀的《老夫采玉歌》開頭便說：“采玉采玉須水碧，琢作步搖徒好色?！币粋€“須”字，表現(xiàn)了統(tǒng)治者對玉質(zhì)的苛求，除了“水碧”，別的玉概不合格;也表現(xiàn)了他們要美玉只不過是為了滿足淫欲的`丑惡目的。而韋應(yīng)物這首詩，一開頭便說“官府征白丁，言采藍(lán)溪玉?！?/p>

“官府”二字，說明這是無償征用，征用的平民不會供給任何報酬;而且指定和限制開采的是“藍(lán)溪玉”，即藍(lán)田山深溪之“水碧”。

官府只管要質(zhì)地最好的藍(lán)溪“水碧”，但對玉工的食宿和生命是全然不問的。李賀《老夫采玉歌》中的“老夫饑寒龍為愁，藍(lán)溪水氣無清白;夜雨岡頭食榛子，杜鵑口血老夫淚”正好與這首詩“絕嶺夜無家，深榛雨中宿”相互參讀。玉工們辛苦勞作了一天，卻饑寒交迫，無處安身，只能撿野榛充饑，冒山雨露宿。

詩的最后說：“獨婦餉糧還，哀哀舍南哭。”“餉糧”即送飯。這兩句說，孤獨的妻子送飯回來，悲悲切切地在舍南的田園中痛哭。妻子送飯而歸，為什么要 “舍南哭”?詩沒有明說。但聯(lián)系上下文來看，大概有四個方面的原因：第一，妻子前來送飯，看到丈夫“絕嶺夜無家，深榛雨中宿”的非人生活和凍餓之軀，因為疼惜而哭;第二，詩言“獨婦”可知其家中再無男子和勞力;田園荒蕪，無力為耕，收成無望，為將來的生活沒有著落而哭;第三，盡管如今還能“餉糧”，今后何以為炊?丈夫從事那樣艱辛危險的勞動，再加上食難果腹，山頭露宿，豈不將凍餒而死;如若夫死，妻何以堪;瞻前顧后，不寒而栗，叫她怎能不哭?第四，餉糧時強(qiáng)忍悲淚，不敢言明家中之苦，以免再增役夫之悲痛;而今餉糧而還，萬般苦楚而又無處可訴，她也就只能“哀哀舍南哭”了!

中唐時代，世風(fēng)日奢，尚玉之風(fēng)極盛。但真正直接反映玉工痛苦生活的作品并不多見。最有名的也只有李賀的《老夫采玉歌》和韋應(yīng)物的這首《采玉行》。

(沈德潛《唐詩別裁》對此首批注)。

這首《采玉行》，簡短樸實，且完全站在玉工的角度為其伸冤鳴恨，表現(xiàn)出濃厚的憫農(nóng)情緒，故而為人所稱道。

推薦鑒賞梵高向日葵的心得體會及感悟三

中考語文現(xiàn)代詩歌鑒賞五步

相對古體詩歌而言，現(xiàn)代詩歌以其手法之多樣、表現(xiàn)力之豐富和意境之高遠(yuǎn)而似乎更難教學(xué)，這成了很多教師頗為棘手的難題。然而，我們也相信，百仞之山，取之有道，凡事都應(yīng)有其行之有效的途徑。本文中，筆者擬就現(xiàn)代詩歌教學(xué)的做法方面，談幾點自己的體會。

我以為，現(xiàn)代詩歌教學(xué)應(yīng)走好以下“五步”。

第一步，以相關(guān)背景為依據(jù)，把握解讀詩歌的切入點初中教材中所選編的現(xiàn)代詩歌大都是篇章不長,文詞明白,學(xué)生比較容易看得懂,正因為這樣而往往就容易只讀到它的表層，而忽略它內(nèi)涵的一些東西。要讓學(xué)生能夠解讀詩歌的內(nèi)涵，就必不可以少地對作品背景的了解——這是能否正確解讀詩歌思想的關(guān)鍵。藏克家《有的人》(——紀(jì)念魯迅有感)，是一首優(yōu)秀的現(xiàn)代短詩，詩中的對比是淺顯易見的，詩中相對的兩種人也是淺顯易懂的，但對詩中兩種人的行為和精神實質(zhì)如果沒有一定的“已知”來作為教學(xué)鋪墊，就不是那么容易把握了。

所以，課前就務(wù)必先讓學(xué)生盡可能充分地了解關(guān)于魯迅的一些情況，諸如其生平經(jīng)歷、作品解讀、世人評價等等。于課間，尚未讀文，即可集中從“橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子?！敝屑ぐl(fā)起學(xué)生對魯迅精神的景仰。有了這個情感鋪墊，教師輔之講述作者創(chuàng)作此詩文的背景，教學(xué)這首詩歌就有個良好的開端了，學(xué)生對了解詩中兩種人對人民的態(tài)度、對人生的目標(biāo)、對社會的影響以及人們紀(jì)念魯迅的意義就有了很好的依據(jù)。同樣，郭沫若《天上的街市》雖然充滿浪漫色彩，但如果沒有對中國“五四”過后那“冷酷如鐵!黑暗如漆!腥穢如血!”的黑暗現(xiàn)實的了解，沒有對郭沫若當(dāng)時極大的憤怒、苦悶與感傷的了解，學(xué)生就很可能只讀到詩中表層的美麗而很難從詩中解讀出他對當(dāng)時黑暗現(xiàn)實的不滿、對自由幸福的追求和對理想世界向往。

“好的開始是成功的一半”，有了關(guān)背景作鋪墊，對幫助學(xué)生理解作者的創(chuàng)作意圖、詩歌中形象及思想的把握都起著很大的作用。但這只是個開端?，F(xiàn)代詩歌教學(xué)的重頭戲還在于詩文的品讀過程。

第二步，以誦讀為依托，欣賞詩歌的語言美詩歌是語言藝術(shù)的尖端?，F(xiàn)代詩歌的語言精煉、形象、富有音樂美。

余光中《鄉(xiāng)愁》：小時候，鄉(xiāng)愁/是一枚/小小的郵票，我/在這頭，母親/在那頭。長大后，鄉(xiāng)愁/是一張/窄窄的船票，我/在這頭，新娘/在那頭。后來啊，鄉(xiāng)愁/是一方/矮矮的墳?zāi)梗?在外頭，母親啊/在里頭。而現(xiàn)在，鄉(xiāng)愁/是一灣/淺淺的海峽，我/在這頭，大陸/在那頭。

詩歌句式均勻整齊，回旋往復(fù)，一唱三嘆。

指導(dǎo)誦讀時，非但要學(xué)生讀準(zhǔn)字音節(jié)奏，且要吐字清晰，輕重緩急，抑揚頓挫，把作者用音樂般的語言表達(dá)的對祖國和祖先的深深眷戀之情“唱”出來。雖是此，由于每個學(xué)生的審美角度與表達(dá)方式都不盡相同，詩歌誦讀就應(yīng)允許個人對其節(jié)奏與韻律有不同的理解，應(yīng)鼓勵學(xué)生用自己最得意的方式來誦讀，而不可“框”在一個規(guī)定的架子里遭受折騰，造就矯揉造作的“異口同聲”和“整齊”，有折人性。

賀敬之《回延安》中“杜甫川唱來/柳林鋪子笑，紅旗飄飄/把手招。白肚子手巾/紅腰帶，親人們/迎過延河來。滿心話/登時說不出來，一頭撲在/親人懷”其中的激動、喜悅，任由學(xué)生讀得激昂強(qiáng)烈、一瀉千里;《桂林山水歌》中“招手相問/老人山，云罩江山/幾萬年?——伏波山下/還環(huán)洞，寶珠久等/叩門聲……”這仿佛道不盡的滄桑歷史和漫長歷史中的感慨，任由學(xué)生讀得低沉舒緩，猶如山間潺潺溪流……誦讀是賞析詩歌的重要依托，是詩歌意境解讀的物質(zhì)條件。

《鄉(xiāng)愁》中，那承載著詩人小時候依戀母親安慰的“小小的郵票”、承載了詩人對愛人相思和依偎的一張“窄窄的船票”、割斷了詩人和母親相見的一抔黃土，和象征著中華古老民族深深傷痕的“淺淺的海灣”，以及“這頭”與“那頭”沉重的分離，都是在誦讀的基礎(chǔ)上顯現(xiàn)出來的。有了這個基礎(chǔ)上，再將學(xué)生引向詩歌的賞析。

第三步，以情感為主線，體會詩歌深層的意蘊(yùn)可以這么說：沒有感情就沒有詩歌。作者的感情體現(xiàn)在詩歌里，詩歌的感情包含在字里行間。

還以余光中《鄉(xiāng)愁》為例：那“小小的郵票”承載了詩人小時候的依戀，在互通音訊中詩人獲得了母親的安慰;那“窄窄的船票”承載了詩人對愛人的相思和依偎，在往來中，詩人填補(bǔ)了感情的缺口;那一抔黃土割斷了詩人和母親的相見，詩人的心靈將歸往何處?……詩人的這些濃烈的情感，無不在詩中的“小”、“窄”、“矮”、“淺”之間得到反襯。

教學(xué)中要引導(dǎo)學(xué)生在誦讀的基礎(chǔ)上，體味作者從字里行間凸現(xiàn)的跌宕的情感波瀾，體味詩詞深層的意蘊(yùn)。要指出的是，詩歌既是“言志”、“言情”的載體，其語言內(nèi)涵必是豐富復(fù)雜的，所謂“詩無達(dá)詁”，那么在解讀其中的“志”與“情”就應(yīng)允許我們在“體情”上有主觀的見地。清代的王夫之就說過：“詩人以一致之思，讀者各以其情而自得”，現(xiàn)代詩歌教學(xué)的鑒賞品味應(yīng)建立在學(xué)生自我思考的基礎(chǔ)上，使“詩人心中之詩”最終成為“我心中之詩”。

詩歌教學(xué)中，要特別重視學(xué)生根據(jù)自己的生活經(jīng)驗對詩歌內(nèi)涵的與眾不同的獨特體驗，也許創(chuàng)造性的火花就此而迸發(fā)。賀敬之《桂林山水歌》開頭這樣寫道：云中的/神啊，霧中的/仙，神姿仙態(tài)/桂林的山!情一樣/深啊，夢一樣/美，如情似夢/漓江的水!詩中“神”、“仙”、“情”、“夢”等字眼神姿仙態(tài)，如情似夢，迷離奇妙，妙不可言。神仙誰都沒有見過，但云霧中影影綽綽出現(xiàn)的仙女形象，喚起了人們那種捉摸不定的美感，而情和夢也是不確定的，在教學(xué)中就需要學(xué)生有自己獨立的理解和想象，允許學(xué)生以自己的審美眼光來理解“神”、“仙”、“情”、“夢”。同樣，在《鄉(xiāng)愁》賞析中學(xué)生對詩人情感還會有怎樣的體驗，教師都應(yīng)抓住學(xué)生瞬間的靈光，捕捉學(xué)生動情的聯(lián)想與想象以達(dá)到教學(xué)目的。

第四步，放飛思維的翅膀，品位詩歌的意境所謂“有意無境不成詩”?！熬场奔葱蜗?，《沁園春?雪》中“山舞銀蛇，原馳蠟象，欲與天公試比高”即是壯闊、豪邁之意境。

引導(dǎo)學(xué)生走入詩歌的“意境”，才能真正意義上品味出作品的詩美，從而切切實實培養(yǎng)起他們的藝術(shù)鑒賞力?，F(xiàn)代詩歌教學(xué)如何引導(dǎo)學(xué)生品味詩歌的“境”呢?最直接的做法是展示詩歌的直觀形象和畫面，啟發(fā)學(xué)生進(jìn)行聯(lián)想和想象。就比如賞析《沁園春?雪》時，輔之展現(xiàn)北國“千里冰封，萬里雪飄”的圖景，假定詞人立于皚皚高原的一個至高點上，放眼四周、所見所想，由此品味出詞人在“望”所包含上、下、內(nèi)、外的空間里，和“惜”所包含秦、漢、唐、宋的時間里，所表現(xiàn)出來的一代偉人的氣魄、胸懷和人格魅力。

其次，從品味詩詞語言入手，引導(dǎo)學(xué)生一點點地感悟到詩歌意韻之美，也是教學(xué)中能避免架空賞析的一個好方法。如賞析余光中的《鄉(xiāng)愁》，引導(dǎo)學(xué)生緊扣詩人提取的幾個單純的意象：郵票、船票、墳?zāi)?、海峽，將這些意象和“這”、“那”簡單的詞融合在一起，將彼此隔離的人、物、時間和空間緊緊聯(lián)系在一起，品味那若有若無的距離和聯(lián)系，使學(xué)生在心中產(chǎn)生對詩人在相思、別離和相聚間奔波的強(qiáng)烈的共鳴，感受作者那難以言表的哀愁和無盡的相思。詩歌品賞過程是需要思維的，而思維是允許開放性的、有個性的。但須注意，開放式的解讀不等于隨意的解讀，而是切近原意的解讀，所以應(yīng)盡量減少曲解原意的誤讀。比如上文所述應(yīng)把握其相關(guān)背景來解讀便是避免曲解的關(guān)鍵依據(jù)。解讀詩歌不可喪失標(biāo)準(zhǔn)任意而為，而是對于一些具有豐富復(fù)雜內(nèi)涵的詩歌作“可能的”多重解釋，從不同角度進(jìn)行分析，力求找到最符合原意的解讀，而不是遠(yuǎn)離或僵化地就詩論詩。讀詩、品文只是在“學(xué)”的層面上，而語文教學(xué)的根本，在于讓學(xué)生能用語言表達(dá)生活。現(xiàn)代詩歌的教學(xué)亦應(yīng)本著這個根本，由學(xué)至用。

第五步，以生活為藍(lán)本，展現(xiàn)心中的詩情畫意應(yīng)該說，我們過去的語文教學(xué)對現(xiàn)代詩歌的創(chuàng)作練習(xí)上是重視不足的，許多中考作文要求就有明顯的限制——“文體不限(除詩歌外)”。在考試這指揮棒指引下，教師極少鼓勵學(xué)生用“詩意”的語言來表達(dá)自己生活，甚至是扼殺，不讓寫。初中階段學(xué)生嘗試詩歌的寫作是可行的。首先，從理論上講，應(yīng)該鼓勵我們的學(xué)生們“詩意”地生活著，對人間、社會、世界、生活的關(guān)懷懷有美好的愿望，讓學(xué)生們懂得：我們的情感生活，是在生活中感觸到意趣和美的存在的生活，是遠(yuǎn)離粗俗、鄙陋、愚昧，走向高雅、精致、聰慧的生活;

其二，現(xiàn)代詩歌在文字理解的難度并不大，進(jìn)入詩歌的狀態(tài)也不是很困難，學(xué)生在大量的朗讀，聲情并茂的反復(fù)朗誦后，是很容易走進(jìn)創(chuàng)作的氛圍與詩意之中的;

其三，引導(dǎo)學(xué)生嘗試用“詩意”的眼光來觀察體味生活，鼓勵他們發(fā)揮自己的聯(lián)想和想象，抓住一些富有特征和富有意味的物象，構(gòu)成美妙的圖畫，加以滋潤灌注激情，來表達(dá)出自己對某一事物某一事情某一對象的理解與情感?，F(xiàn)代詩歌課堂教學(xué)的外延應(yīng)和生活的內(nèi)延結(jié)合起來，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會用詩歌的語言去感知生活、表現(xiàn)生活，哪怕是悲哀、無奈和嘆息。從簡單的地方開始，教師要去掉畏難情緒，大膽指導(dǎo)學(xué)生去嘗試，自己帶頭去即興寫詩。開始，只要沖破思想的條條框框的限制，把自己想出來的很美的句子寫出來，哪怕只有一句，也應(yīng)該給予充分的肯定，再要求依據(jù)音律節(jié)奏分行排列，最后才提出適當(dāng)考慮雙句或小節(jié)末的字的大致押韻的問題

(責(zé)任編輯：齊老師)

推薦鑒賞梵高向日葵的心得體會及感悟四

萬壑樹參天，千山響杜鵑。

山中一夜雨，樹杪百重泉。

漢女輸橦布，巴人訟芋田。

文翁翻教授，不敢倚先賢。

譯文及注釋

譯文

萬壑古樹高聳云天，千山深處杜鵑啼囀。

山中春雨一夜未停，樹叢梢頭流淌百泉。

漢女辛勞織布納稅，巴人地少訴訟爭田。

望你發(fā)揚文翁政績，奮發(fā)有為不負(fù)先賢。

注釋

⑴梓州：《唐詩正音》作“東川”。梓州是隋唐州名，治所在今四川三臺。李使君：李叔明，先任東川節(jié)度使、遂州刺史，后移鎮(zhèn)梓州。

⑵壑(hè)：山谷。

⑶杜鵑：鳥名，一名杜宇，又名子規(guī)。

⑷一夜雨：一作“一半雨”。

⑸樹杪(miǎo)：樹梢。

⑹漢女：漢水的婦女。橦(tóng)布：橦木花織成的布，為梓州特產(chǎn)。

⑺巴：古國名，故都在今四川重慶。芋田：蜀中產(chǎn)芋，當(dāng)時為主糧之一。這句指巴人常為農(nóng)田事發(fā)生訟案。

⑻文翁：漢景時為郡太守，政尚寬宏，見蜀地僻陋，乃建造學(xué)宮，誘育人才，使巴蜀日漸開化。翻：翻然改變，通“反”。

⑼先賢：已經(jīng)去世的有才德的人。這里指漢景帝時蜀郡守。最后兩句，紀(jì)昀說是“不可解”。趙殿成說是“不敢，當(dāng)是敢不之誤”。高眇瀛云：“末二句言文翁教化至今已衰，當(dāng)更翻新以振起之，不敢倚先賢成績而泰然無為也。此相勉之意，而昔人以為此二句不可解，何邪?”趙、高二說中，趙說似可采。

鑒賞

贈別之作，多從眼前景物寫起，即景生情，抒發(fā)惜別之意。王維此詩，立意則不在惜別，而在勸勉，因而一上來就從懸想著筆，遙寫李使君赴任之地梓州的自然風(fēng)光，形象逼真，氣韻生動，令人神往。

開頭兩句互文見義，起得極有氣勢：萬壑千山，到處是參天的大樹，到處是杜鵑的啼聲。既有視覺形象，又有聽覺感受，讀來使人恍如置身其間，大有耳目應(yīng)接不暇之感。這兩句氣象闊大，神韻俊邁，被后世詩評家引為律詩工于發(fā)端的范例?！叭f壑樹參天，千山響杜鵑”，以如椽大筆，淋漓潑墨，勾勒出巴蜀層巒疊嶂的群山、無數(shù)險峻深邃的巖壑、高聳云天的林木，同時還有一片杜鵑熱鬧如沸的啼鳴，使萬壑千巖為之振響。如同展開一卷氣勢磅礴的山水畫，令人為之一振。緊接著的“山中一半雨，樹杪百重泉”，更扣緊蜀地山高林密、雨水充沛的特點，先描繪深山冥晦，千巖萬壑中晴雨參半的奇景，再繪出雨中山間道道飛泉，懸空而下。詩人遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去，泉瀑就如同從樹梢上傾瀉下來似的。這里生動地表現(xiàn)出遠(yuǎn)處景物互相重疊的錯覺。詩人以畫家的眼睛觀察景物，運用繪法入詩，將三維空間的景物疊合于平面畫幅的二維空間，若將最遠(yuǎn)處、高處的泉瀑畫在稍近、稍低的樹梢上。

由此，就表現(xiàn)出山中景物的層次、縱深、高遠(yuǎn)，使畫面富于立體感，把人帶入一個雄奇、壯闊而又幽深、秀麗的`境界。這一聯(lián)的“山中”承首聯(lián)的“山”，“樹杪”承應(yīng)首聯(lián)的“樹”，連接緊湊，天然工巧。無怪乎清代詩人王士禛擊節(jié)稱贊這四句詩，“興來神來，天然入妙，不可湊泊?！?《帶經(jīng)堂詩話》卷十八)

作者以欣羨的筆調(diào)描繪蜀地山水景物之后，詩的后半首轉(zhuǎn)寫蜀中民情和使君政事。梓州是少數(shù)民族聚居之地，那里的婦女，按時向官府交納用橦木花織成的布匹;蜀地產(chǎn)芋，那里的人們又常常會為芋田發(fā)生訴訟?！皾h女”、“巴人”、“橦布”、“芋田”，處處緊扣蜀地特點，而征收賦稅，處理訟案，又都是李使君就任梓州刺史以后所掌管的職事，寫在詩里，非常貼切。最后兩句，運用有關(guān)治蜀的典故?！拔奈獭笔菨h景帝時的蜀郡太守，他曾興辦學(xué)校，教育人才，使蜀郡“由是大化”(《漢書·循吏傳》。王維以此勉勵李使君，希望他效法文翁，翻新教化，而不要倚仗文翁等先賢原有的政績，泰然無為。聯(lián)系上文來看，既然蜀地環(huán)境如此之美，民情風(fēng)土又如此之淳，到那里去當(dāng)刺史，自然更應(yīng)當(dāng)克盡職事，有所作為。寓勸勉于用典之中，寄厚望于送別之時，委婉而得體。

《送梓州李使君》作為一首送別詩來看，它的藝術(shù)構(gòu)思新穎奇特。詩中沒有一句涉及送別之時、之地、之情、之事，全篇都是描繪巴蜀的山水、風(fēng)情和民事。然而讀后深思，就會發(fā)覺此詩緊緊圍繞李氏即將赴任的梓州步步展開，層層深入，全詩融注著詩人對李氏欣羨、期望、勸勉的一腔真情，前后融會貫通，結(jié)構(gòu)謹(jǐn)嚴(yán)縝密。前兩聯(lián)描繪巴蜀雄秀山川風(fēng)光，景因情生，流露出詩人對梓州風(fēng)光的熱烈向往，對李氏即將前往赴任的無限欣羨。第三聯(lián)有極強(qiáng)的概括力，既表現(xiàn)了蜀地的物產(chǎn)、民風(fēng)，也說明蜀地僻遠(yuǎn)經(jīng)濟(jì)落后，人民窮困而且缺乏教化，這就含蓄地提醒李使君，治蜀并非易事，而是任重道遠(yuǎn)。這一聯(lián)還為尾聯(lián)埋下伏筆，使詩人勸勉李使君的話更顯得切實而不空洞。尾聯(lián)則順勢而下，勉勵李使君以漢代蜀郡太守文翁為榜樣，在梓州重施教化，翻新吏治，大展宏圖。詩人以文翁來比李使君，用典貼切，切人，切事，切地，又能借以傳達(dá)出自己真誠、殷切的期望之意，可謂用典妙筆。

詩寫送別，不寫離愁別恨，不作浮泛客套之語，卻有對于國家大事、民生疾苦、友人前途的深切關(guān)心。格調(diào)高遠(yuǎn)，爽利明快，在唐人送別詩中，堪稱是一首構(gòu)思別開生面、思想境界高遠(yuǎn)、讀后令人振奮的佳作。

推薦鑒賞梵高向日葵的心得體會及感悟五

《大宮女》這幅油畫創(chuàng)作于 1814 年，它的作者是法國畫家讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾。安格爾創(chuàng)作的這一幅《大宮女》和其所創(chuàng)作的其他宮女題材的油畫有著明顯的不同，這一點從安格爾刻意將這幅作品命名為《大宮女》這點可以看出來?！洞髮m女》這一幅作品充滿著獨特的格調(diào)，安格爾在《大宮女》當(dāng)中的用色更體現(xiàn)出濃厚的異國風(fēng)韻，以及裝飾性的美學(xué)考量。這一點也促使安格爾的《大宮女》和古典主義的油畫美學(xué)之間產(chǎn)生一定的差別，無論是顏色，還有其腰身的比例，都和傳統(tǒng)的西方古典主義油畫藝術(shù)規(guī)則有所沖突，也正是如此，《大宮女》才能夠很好地將觀賞者震懾住，使觀賞者受到這種美學(xué)的吸引，從而構(gòu)建出獨特的美學(xué)空間。

安格爾創(chuàng)作的《大宮女》在當(dāng)時就已經(jīng)有很大的爭議，因為安格爾創(chuàng)作的《大宮女》之中，宮女的體型是如同平面幾何一般，并沒有充分和現(xiàn)實當(dāng)中的女性身材比例進(jìn)行銜接，這一點和西方油畫一向來追求精益求精的寫實風(fēng)格之間就產(chǎn)生了一定的沖突。但是，這種夸張的比例，卻能夠很快地造成視覺上的關(guān)注，而且藍(lán)色的背景與宮女的身體顏色之間的沖突不和諧，也造成了非常大的視覺沖擊，這種顏色的對撞、人體基本身體結(jié)構(gòu)出現(xiàn)的錯位，代表著一種屬于安格爾風(fēng)格的審美。

安格爾創(chuàng)作的《大宮女》首先是一個明亮顏色和冷暗顏色之間的撞擊對比。西方古典主義的油畫創(chuàng)作過程當(dāng)中，強(qiáng)調(diào)油畫畫面之中顏色與顏色之間的自然過渡，只有進(jìn)行恰到好處的過渡，才能夠更好地讓整個畫面進(jìn)行融合。不過安格爾創(chuàng)作的《大宮女》則不然，整個宮女的背景采用的是冷色調(diào)的藍(lán)色，而宮女是裸著身子的，宮女的身體肌膚卻是使用明亮的淺黃色，這兩種顏色之間，安格爾并沒有采用其他的顏色作為過渡。這樣一幅《大宮女》的顏色之間就形成了激烈的沖突，這種沖突雖然和古典主義的繪畫風(fēng)格差異甚大，但是卻能夠給觀賞這一幅畫作的觀賞者留下深刻的影響。

安格爾創(chuàng)作的《大宮女》第二方面的美學(xué)特征就是他與眾不同的人類身體結(jié)構(gòu)設(shè)置。從整幅《大宮女》看，大宮女這個人物形象身體各個基本結(jié)構(gòu)之間的比例是失調(diào)的，仿佛是幾何堆砌一般，安格爾創(chuàng)作的《大宮女》，其身體軀干的比例遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于其他身體結(jié)構(gòu)的比例，因此，安格爾的這一幅《大宮女》違背了古典主義油畫創(chuàng)作過程里的追求寫實的風(fēng)格，而呈現(xiàn)出一種追求藝術(shù)進(jìn)一步采取夸張的手法，讓《大宮女》當(dāng)中的大宮女形象，以這種看似畸形的幾何式夸張，展現(xiàn)出一種獨特的美學(xué)藝術(shù)上的張力。

而且安格爾所創(chuàng)作的《大宮女》還蘊(yùn)含著一種欲望的美學(xué)。因為當(dāng)時的法國軍隊和奧斯曼土耳其帝國展開戰(zhàn)爭，當(dāng)時最終被奧斯曼土耳其帝國所擊敗，所以在安格爾所在的時代里，法國在相當(dāng)長的一段時間創(chuàng)作了許多熟練的奧斯曼土耳其內(nèi)宮宮女畫像，這些目的在于從藝術(shù)的角度滿足法國人內(nèi)心的征服欲望。而安格爾創(chuàng)作的《大宮女》，目的就在于以一個奇特的宮女的形象隱喻著奧斯曼土耳其帝國，必然會被法國人所征服，裸體的奧斯曼土耳其帝國內(nèi)宮中的宮女形象，欲蓋彌彰的欲望，通過安格爾以新式的藝術(shù)手法，加以渲染和雕琢。

究竟是采用素描的方式，還是更注重色彩，這一點在安格爾的藝術(shù)創(chuàng)作過程當(dāng)中，特別是在《大宮女》的創(chuàng)作里，更多注意到了結(jié)構(gòu)上的素描運用。但是，這并不意味著安格爾在《大宮女》這幅作品當(dāng)中完全就沒有關(guān)注色彩，與此相反，安格爾在《大宮女》中的色彩搭配以及應(yīng)用是非常鮮明以及大膽的。

冷色調(diào)作為這幅《大宮女》的背景色彩。在大宮女歐達(dá)麗絲克的背后是一幅半垂著的簾幕，這個簾幕實際上起到了點綴的作用。一般歐洲古典主義的繪畫色彩藝術(shù)，主要是注重色彩的過渡和銜接，然而安格爾刻意使用這種冷峻的顏色作為襯底，目的在于表達(dá)出一種寂靜、理性，這和狂熱的女性軀體的暖色調(diào)形成了對比，從而演化成為一種對比下的藝術(shù)張力。

紅色作為另一個重要的顏色，卻在對于《大宮女》的色彩美學(xué)鑒賞之中，容易被忽略。實際上這種色彩美學(xué)是非常獨特的，因為安格爾采用了紅色作為點綴，讓紅顏色點綴在大宮女手中的孔雀羽毛扇子的扇柄中。而在歐達(dá)麗絲克的腳部，也有一段紅色的點綴，那時旁邊小桌子的椅腳。這兩點都分別對檢查在冷峻的背景顏色和柔和的軀干顏色之間，從而形成了一種熾熱似火的美感，讓人們看到欲望膨脹的頂端，從而與冷峻以及柔和形成了三種不同的色彩藝術(shù)話語。安格爾并不刻意去處理這三種顏色的沖突，而是將這三種沖突結(jié)合到一起，形成了互相撞擊的狀態(tài)，給觀賞者帶來很強(qiáng)烈的視覺震撼。

安格爾創(chuàng)作的《大宮女》雖然經(jīng)歷了兩百年的時間，但是這幅作品至今仍然是美術(shù)界的杰作。安格爾創(chuàng)作的《大宮女》運用了充滿沖突和撞擊的顏色比對，以及超乎想象的非寫實結(jié)構(gòu)，從而讓安格爾的《大宮女》給人們帶來非常大的視覺沖擊，進(jìn)一步讓這一幅畫作所表達(dá)的欲望與理智更為突出地展現(xiàn)出來。而安格爾在處理《大宮女》畫作過程當(dāng)中所形成的藝術(shù)風(fēng)格，也對后來新古典主義繪畫藝術(shù)的崛起，提供了重要而寶貴的藝術(shù)實踐。

推薦鑒賞梵高向日葵的心得體會及感悟六

唐詩桃源行鑒賞

【原文】

桃源行

王維/唐

〔時年十九〕

漁舟逐水愛山春。

兩岸桃花夾去（一作古）津。

坐看紅樹不知遠(yuǎn)。

行盡青溪不見人。

山口潛行始隈［阝奧］。

山開曠望旋平陸。

遙看一處攢云樹。

近入千家散花竹。

樵客初傳漢姓名。

居人未改秦衣服。

居人共住武陵源。

還從物外起田園。

月明松下房櫳靜（一作凈）。

日出云中雞犬喧。

驚（一作忽）聞俗客爭來集。

競引還家問都（一作鄉(xiāng)）邑。

平明閭巷掃花開。

薄暮漁樵乘水入。

初因避地去人間。

及至（一作更聞）成仙遂（一作去）不還。

峽里誰知有人事。

世中遙望空云山。

不疑靈境難聞見。

塵心未盡思鄉(xiāng)縣。

出洞無論隔山水。

辭家終擬長游衍。

自謂經(jīng)過舊不迷。

安知峰（一作岑）壑今來變。

當(dāng)時知記入山深。

青溪幾曲（一作度）到云林。

春來遍是桃花水。

不辯仙源河處尋。

【注釋】：

(1)逐水：順著溪水。

(2)古津：古渡口。

(3)坐：因為。

(4)值人：遇到路人。

(5)隈:山、水彎曲的地方。

(6)曠望：指視野開闊。

(7)旋：不久。

(8)攢云樹：云樹相連。攢，聚集。

(9)散花竹：指到處都有花和竹林。

(10)樵客：本指打柴人，這里指漁人。

(11)房櫳：房屋的窗戶。

(12)喧：叫聲嘈雜。

(13)俗客：指誤入桃花源的漁人。

(14)引：領(lǐng)。

(15)都邑：指桃源人原來的家鄉(xiāng)。

(16)平明：天剛亮。

(17)閭巷：街巷。

(18)開：指開門。

(19)薄暮：傍晚。

(20)避地：遷居此地以避禍患。

(21)去：離開。

(22)自謂：自以為。

(23)不迷：不再迷路。

(24)峰壑：山峰峽谷。

(25)游衍：留連不去。

(26)武陵源：指桃花源，相傳在今湖南桃源(晉屬武陵郡)西南。武陵，即今湖南常德。

(27)物外：世外。

(28)靈境：指仙境。

(29)塵心：普通人的感情。

(30)鄉(xiāng)縣：家鄉(xiāng)。

(31)桃花水：春水。桃花開時河流漲溢。

(32)云林：云中山林。

【譯文】：

漁舟順溪而下，追尋那美妙的春景，夾岸桃花映紅了古渡口兩旁?；淅_紛，忘記了路程遠(yuǎn)近；行到青溪盡處，忽然隱約似見人煙。走入了幽深曲折的山口，再往前，豁然開朗一片平川。遠(yuǎn)望去叢叢綠樹有如云霞綺聚集，進(jìn)村見戶戶門前翠竹鮮花掩映。第一次才聽說漢以后的朝代，村民穿戴的還是秦代衣裝。他們世代聚居在武陵源，在這里共建了世外田園。明月朗照，松下房櫳寂靜；旭日升起，村中雞犬聲想起。村人驚訝地把外客迎接，爭相邀請，詢問那世上的消息。清晨的街巷，家家打掃花徑；傍晚的溪邊，漁樵乘船回村。當(dāng)初因避亂世逃出塵寰，尋到這桃源仙境便不歸還。從此隱居峽谷，再不管外間變化；世人求訪異境，不過是空望云山。漁人不懷疑這是難得的仙境，但凡心未盡只把家園掛牽；出洞后他不顧隔山隔水，又決定辭家來此仙源。自認(rèn)為來過的地方不會迷路，怎知道眼前的峰壑全然改變。當(dāng)時曾記得山徑幽深，沿青溪幾回彎曲才到桃林。此日又逢春天，依然遍地桃花水；仙源何處，已杳杳難尋，不辨道路！

【賞析】：

此詩借詠桃花源一事,寄托了詩人對美好理想的憧憬。王維的詩以抒寫山水著稱，此詩尤勝。歷來評價王詩有“詩中有畫，畫中有詩”的說法，這首詩中就有很好的體現(xiàn)。詩以陶潛的《桃花源記》為藍(lán)本，取其大意，變文為詩，進(jìn)行藝術(shù)的再創(chuàng)造，開拓了詩的意境，具有獨特的藝術(shù)價值。因此，它能與散文《桃花源記》并傳于世。這首詩段落與陶潛的散文相仿，但畫面卻比陶文生動優(yōu)美，絢爛多彩。全詩筆力舒健，韻腳多變，從容雅致，意境超脫，寓意深長。

這首詩所寫的內(nèi)容源出陶淵明的《桃花源記》，但王維這首詩妙在毫無雕飾，更能引起人們的興味，使桃花源更加有名。這是詩人十九歲時的作品。

推薦鑒賞梵高向日葵的心得體會及感悟七

忘不了第一堂課走進(jìn)大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內(nèi)，人頭攢動;忘不了老師每一次風(fēng)趣幽默的點名;忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節(jié)課;忘不了??

時間很快，轉(zhuǎn)眼我們這學(xué)期就將結(jié)束了，我們的音樂鑒賞課也快結(jié)束了。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。想想這學(xué)期在這堂課上的收獲，還真是很多，我對欣賞音樂有了更深刻的理解，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我感覺我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了一定的提高。

音樂是美好的，音樂是神奇的，一首動人心扉的音樂，能喚起人們甜蜜的回憶，能奇跡般地給人以生活的勇氣和奮進(jìn)的力量。它是我們的心靈之友，給我們以精神的慰藉。

音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解，最重要的是老師有一顆不老的心，和愉悅的生活態(tài)度。讓我印象最深刻的是，班上有學(xué)生違反紀(jì)律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很容易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽兩節(jié)的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道，讓我仿佛看到了藝術(shù)大家的身影，不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里，為我們介紹的每一首民樂、管弦樂，每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時，這些都深深的培養(yǎng)了我們的音樂素養(yǎng)，提高我們心靈的感悟能力。在老師的帶領(lǐng)下，我們也欣賞到了許多著名的曲目，讓我們懂得什么是情，什么是美。

在學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》課前，我對音樂的認(rèn)識更多是在流行音樂方面。之所以更關(guān)注流行音樂，是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這學(xué)期的《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上，我們是以“聆聽”的方式進(jìn)行學(xué)習(xí)的，聆聽是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師的角色像是一個導(dǎo)游，引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲····以前我對音樂的認(rèn)識是膚淺的。一直都是因為它的那種旋律和歌詞，才喜歡上它的，很慶幸自己在選修課上有機(jī)會更深層次的了解到音樂的真正內(nèi)涵，雖然還沒真正入門，但至少比以前有了很大的提高，從老師的教學(xué)中我了解了音樂的相關(guān)知識，第一次知道原來音樂可以劃分出好多類，而且可以從不同要求去細(xì)分，從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。

經(jīng)過上音樂鑒賞選修課,多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認(rèn)識.在還沒有上課之前,因為對音樂沒有太多的了解,思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程.也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前.就已經(jīng)這樣懼怕,而且我一直不明白,為什么選修課程都是一些諸如音樂美術(shù)影視等等一類的課程.在我記憶中,從高中開始就沒有音樂美術(shù)等課程,久而久之也就將它們淡忘了。而如今,感覺又回到小時候上音樂課，因為唱歌的時候總跑調(diào)，我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，也許是對音樂的“另類”喜歡，我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中，在學(xué)習(xí)樂理知識的同時，也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結(jié)束以后覺得受益匪淺。

我覺得，我的收獲還在于對于音樂我又有了一個更深層次的了解與認(rèn)識，對音樂認(rèn)知領(lǐng)域更加廣闊。由于從小就沒有被音樂知識熏陶過的我，對音樂的專業(yè)知識可謂是一竅不通，更不用說知道音樂的類型有哪些。盡管我平時經(jīng)常聽歌，但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的了解真的少得可憐，只知道一些如貝多芬的《歡樂頌》、門德爾松的《婚禮進(jìn)行曲》這種耳熟能詳?shù)臉非?/p>

我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言： "開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。

音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。